Teoria dell’editing video: il montaggio intellettuale

Quando noi, poveri esseri umani, vediamo uno shot che è il seguito di un altro, è nella nostra natura di mettere in relazione gli eventi che si verificano nel tempo e nello spazio. E’ qui dove comincia la teoria del montaggio. Ma prima, al fine di comprendere la teoria, essere chiari sulle caratteristiche più importanti della storia del montaggio video.Nei primi anni del cinema, il montaggio non è stato utilizzato come lo è oggi.

Il primo film su pellicola, fu di attualità, ad esempio: una nave entra nel porto.Tuttavia, non passò molto tempo prima che i film realizzati dai Fratelli Lumiere, e la società Edison, contenessero una trama. Le cose sono cambiate nel 1903. Edwin S. Porter è il padre del montaggio. Nel 1903, mette in atto le sue capacità senza precedenti di costruire un film e raccontare una storia da scene multiple, al contrario di quello che accadeva all’epoca in cui tutta la storia si svolgeva di fronte ad una telecamera fissa. Fu il primo ad utilizzare l’editing come mezzo per raccontare la storia del film! L’editing è ciò che in realtà dice la storia, non gli attori. Porter ha anche definito le transizioni dei film, che svolgono un ruolo importante nella teoria del montaggio. Ciò dimostra che in realtà ha visto l’editing come una forma d’arte, capace di raccontare storie in maniera indipendente. Porter è il padre del cinema narrativo.

Sono stati influenzato dalla teoria di Porter, (si possono visualizzare due scene non collegate e dedurre che le due sono in realtà collegate) i registi russi come Eisenstein e Kuleshov che lavorato per adottare questo principio nella loro cinematografia. Lev Kuleshov, un’icona del cinema sovietico, ha scritto saggi sulla sua comprensione della teoria del cinema. Uno dei miei saggi preferito è “Kuleshov: i principi di Montaggio”, dove spiega come il montaggio è veramente l’essenza del cinema.

L’ editing è la tecnica di utilizzare diverse scene apparentemente non correlate, e montandole assieme permettere al pubblico di dedurne il loro significato sequenziale. In realtà, queste inquadrature tendono a contrapporsi a vicenda, ma se abbinate in una sequenza di montaggio, tendono a produrre una rispostanel il pubblico. Questo tipo di cinema rende interattivi gli spettatori. Essi sono coinvolti nel processo del film e richiede un certo livello di intelligenza. Pertanto questo lavoro viene chiamato “montaggio intellettuale”.

Per capire il concetto base del montaggio Kuleshov immaginare il seguito:

  • 1) Shot di una macchina che va a destra (tesi)
  • 2) Shot di un bambino che va a sinistra (antitesi)
  • 3) Una ruota di bicicletta giaceva a terra, la filatura, e un paio di scarpe slegati accanto ad esso.

Che storia pensi che è stato detto qui? Quel bambino il piccolo è stato colpito dalla macchina? Direi di si. Però tutte le riprese potrebbero essere state riprese in giorni diversi, in luoghi diversi, e con diversi attori che non si sono mai visti tra di loro. Ma in qualche modo, è nella nostra natura mettere in relazione le inquadrature diverse, perché sono uno accanto all’altra, e creare una storia. Questo è il montaggio intellettuale.